Log in

Scrivi la tua recensione di uno spettacolo a cui hai assistito; è necessario registrarsi per poter inserire il proprio commento allo spettacolo. Al fine di evitare un abuso di questo spazio, il testo inserito sara' pubblicato dopo essere stato verificato.

La Locandiera - 15 gennaio 2009

Questo non è "uno" spettacolo, ma "lo" spettacolo. Questa non è la classica "Locandiera" alla Goldoni, ma è una delle migliori interpretazioni di essa. Ferrini è un giovane regista che piuttosto prendere in considerazione tutti quei manierismi teatrali, denuda l'opera teatrale prendendone solo il testo, mettendo così in scena il vero senso dell'opera di Goldoni, mettendo in risalto quella che era la situazione sociale femminile del XVIII secolo e cioè l'inizio della lunga strada verso l'emancipazione femminile. Non stupisce solo il semplice fatto che gli attori entrano in scena in jeans, infatti i costumi d'epoca fanno solo da cornice allo…
Leggi tutto...

La Locandiera - 15 gennaio 2009

Mirandolina, è un'attraente ragazza che ha ereditato dal padre la gestione di una locanda aiutata dal cameriere. Per via della bellezza, Mirandolina viene corteggiata da tutti gli uomini che sostano presso il locale e, in particolar modo da un marchese decaduto e da un conte appena arricchitosi. Il primo, è convinto che per conquistare la ragazza basti la sua protezione, il secondo, invece, è convinto di poter avere l'amore di Mirandolina grazie ai suoi soldi. L'arrivo presso la locanda di un cavaliere disprezzante del gentil sesso, segna un punto di svolta. L'atteggiamento di quest'ultimo infatti, scuote Mirandolina. Per lei che…
Leggi tutto...

Todo Modo - 9 gennaio 2009

Il titolo del romanzo ,"Todo Modo", significa "ogni mezzo per realizzare la volontà divina" ed è il titolo di uno dei libri più ambigui di questo autore Il protagonista del giallo è un pittore che decide di recarsi in un eremo, chiamato "Eremo di Zafer", fondato da Don Gaetano. Ma il pittore successivamente scopre che l'eremo è stato trasformato in un hotel, che in certi periodi dell'anno ospita persone appartenenti a classi sociali elevate per dei ritiri spirituali . Durante la preghiera della prima sera accade il primo delitto :viene ucciso con un colpo di pistola l'onorevole Michelozzi . Giunge…
Leggi tutto...

Todo Modo - 9 gennaio 2009

Todo modo, dal romanzo di Leonardo Sciascia, ha lo stile di un giallo ma senza soluzione, dal quale emerge l’agghiacciante ritratto di una classe dirigente corrotta e dominata dalla mancanza di principi.Uno scrittore (interpretato da Palo Ferrari) giunge all’eremo di Zafer scoprendo, che è stato trasformato in un hotel dove un gruppo di persone di alta estrazione sociale si riunisce, in certi periodi dell’anno, per raccogliersi in esercizi spirituali, direttore dell’eremo è un prete: Don Gaetano (Giuseppe Pambieri). Durante la preghiera della prima sera viene ucciso, a colpi di pistola, l’onorevole Michelozzi, é solo il primo episodio di una misteriosa…
Leggi tutto...

La Locandiera - 15 gennaio 2009

“Mirandolina fa altrui vedere come si innamorano gli uomini” “La Locandiera”, un intramontabile capolavoro goldoniano, è messo in scena dall’eccellente compagnia teatrale U.R.T. (Unità di Ricerca Teatrale), diretta dall’innovativo e originale Jurij Ferrini. “Se si tolgono di mezzo le ragnatele dei goldonismi, dei vezzi e delle noiosissime maniere teatrali, resta in mano un teatro vivo, pulsante e così vero da far impallidire” come afferma il regista-attore Jurij Ferrini. Il testo goldoniano del 1750 è, infatti, rielaborato, attualizzato e purificato dalle convenzionali caratteristiche goldoniane. I personaggi vestono jeans, magliette, gonne corte e stivaletti. La scenografia è originale ed essenziale. I dialoghi…
Leggi tutto...

Todo Modo - 9 gennaio 2009

Lo spettacolo "Todo modo" tratto dal romanzo di Leonardo Sciascia,scrittore di profonda ispirazione democratica,dedicò la sua attività ai problemi della Sicilia. Lo spettacolo,tratto dal romanzo dello stesso riesce a cogliere nel segno,facendo luce sugli agghiacianti giochi di potere tra stato e chiesa,inducendo lo spettatore a riflettere. Uno scrittore giunge casualmente nell'eremo di Zafer,trasformato in hotel,dove annualmente si riunisce un gruppo di potenti e politici in realtà per stringere oscure alleanze di potere. Direttore dell'eremo e occulto manovratore di coscienze è l'ambiguo Don Gaetano.Ma il luogo di pace diventa presto una specie di inferno,dove si susseguono misteriosi delitti che rivelano i…
Leggi tutto...

Todo Modo - 9 gennaio 2009

"Todo Modo"(il titolo della citazione della preghiera di Sant'Ignazio di Loyola) è stato definito più volte un giallo senza soluzione come anche le problematiche che affronta. "Todo Modo" è quindi la denuncia sconvolgente dei mali che affliggono la nostra società:la decadenza morale della classe dirigente,la corruzione,la schizzofrenia del potere,la mancanza di principi e idee. Tratto dal celebre romanzo di Leonardo Sciascia scritto nel 1974,è uno scritto ancora molto attuale ed è per questo che la rappresentazione teatrale è fedele all'originale. Lo spettacolo ha l'andamento e lo stile di un thriller che evoca anche l'impegno civile del cinema di Elio Petri,un'atmosfera…
Leggi tutto...

Todo Modo - 9 gennaio 2009

Il debutto a Lanciano di “Todo Modo” di Leonardo Sciascia ha avuto un successo grande e forse inaspettato tra noi ragazzi. Successo sicuramente dovuto al talento ineguagliabile degli attori Paolo Ferrari e Giuseppe Pambieri,che hanno interpretato i personaggi principali,riuscendo a catturare l'interesse e l'attenzione del pubblico mantenendolo in un costante clima di suspence e tragicità. Uno spettacolo che ha ricordato molto la trasposizione filmica che il regista Elio Petri aveva prodotto trenta anni fa,dal ritmo serrato,che mette in luce quella che forse è una denuncia nei confronti di tutte quelle azioni crudeli e meschine che la Chiesa in fondo ha…
Leggi tutto...

Todo Modo - 9 gennaio 2009

Il giallo Todo modo di Sciascia, è ambientato negli anni '70 presso l'eremo di Zafer, tanto che tutte le scene si svolgono all'interno di quest'ultimo. Il romanzo, si apre con un pittore in cerca di tranquillità e, durante il viaggio, si imbatte per caso nell'eremo. Giunto sul luogo, scopre che è stato trasformato in un hotel dove ogni anno, di quel periodo, si svolge un ritiro spirituale che richiama esponenti politici ed ecclesiastici. Il direttore dell'albergo, è un uomo di chiesa: don Gaetano. Dopo il primo dialogo tra i due personaggi, il pittore ottiene il permesso di soggiornare per poter…
Leggi tutto...

La Locandiera - 15 gennaio 2009

La locandiera è una commedia scritta da Carlo Goldoni nel 1750. La storia è incentrata sulle vicende di Mirandolina un? attraente e astuta giovane donna che gestisce una locandiera ereditata dal pedre, con l?aiuto del suo cameriere Fabrizio. La locandiera viene corteggiata da ogni uomo che frequenta la locanda,soprattutto dal marchese di Forlipopoli, un aristocratico decaduto a cui non rimane nient'altro che il titolo nobiliare, convinto che basti la sua protezione per conquistare Mirandolina; e dal conte d'Albafiorita, un mercante che, arricchitosi, è entrato a far parte della nuova nobiltà,credendo di poter procurarsi l'amore di Mirandolina acquistando per lei numerosi…
Leggi tutto...

Todo Modo - 9 gennaio 2009

Il romanzo di Leonardo Sciascia ha messo in scena la connivenza tra potere politico, economico e religioso. Il titolo del romanzo, "Todo Modo", significa "ogni mezzo per realizzare la volontà divina" ed è il titolo di uno dei libri più ambigui di questo autore, infatti la caratteristica dell'ambigiutà è evidente sotto vari aspetti: il giallo ideato da Sciascia non ha più la sua efficacia tradizionale, in cui igli indizi vengono utilizzati secondo un procedimento deduttivo per giungere alla soluzione, e diventa un giallo di denuncia politica in quanto nonostante non sappiamo chi abbia materialmente compiuto gli omicidi, sappiamo che sono…
Leggi tutto...

Todo Modo - 9 gennaio 2009

"Todo Modo" è un libro di Leonardo Sciascia che affronta negli anni 70 un argomento molto attuale ai giorni nostri: la relazione tra il potere religioso e politico e l'immoralità della classe politica odierna. L'idea di Sciascia di mettere "nero su bianco" questo argomento ha talmente riscosso tanto successo e tanta approvazione che ne è stato tratto uno spettacolo teatrale che, passando di regista in regista, si è arricchito di aspetti sempre più interessanti che danno soddisfazione all'entourage tecnico ed artistico e riscuotono successo tra il pubblico. C'è da dire che le vere punte di diamante dello spettacolo sono stati…
Leggi tutto...

La Locandiera - 15 gennaio 2009

"La locandiera" di Carlo Goldoni è una pietra miliare del teatro moderno italiano. La rappresentazione svolta da Sarah Biacchi e Jurij Ferrini, insieme a tutto il resto del cast, è stata meravigliosa. Sarah Biacchi ha rappresentato la locandiera Mirandolina come una donna-imprenditrice che rappresenta un modello per tutte le donne, modello di femminismo che anticipa di vari secoli il movimento femminista sessantottino (per non esagerare). Jurij Ferrini, nel ruolo del Cavaliere di Ripafratta, ha espresso un uomo innamorato ma scettico nei confronti dei sentimenti femminili come se fosse davvero un uomo innamorato e non un ruolo prescritto da copione. Tutto…
Leggi tutto...

La Locandiera - 15 gennaio 2009

Bastano due sole parole per descrivere gli effetti collaterali provati dopo aver visto la Locandiera portata in scena da Jurij Ferrini e la sua compagnia: la prima è meraviglia. Meraviglia per la novità, la novità che accompagna tutta la rappresentazione in ogni singolo dettaglio. Perché il testo di Goldoni del 1700 è ridotto all'osso e risulta più attuale di uno del 2009, perché sul palco si recita in jeans e i vestiti pomposi e attillati di Mirandolina sono appesi dietro gli attori quasi a voler rappresentare un vago ricordo, meraviglia perché gli attori si alternano gli uni con gli altri…
Leggi tutto...

Todo Modo - 9 gennaio 2009

Uno sparo che squarcia le orecchie del pubblico e il primo mistero di Todo Modo è servito! Suspence, spirito e sottile umorismo è il mix che questo spettacolo ci vuole offrire: in un albergo-eremo si incontrano periodicamente grandi personalità politiche e religiose per compiere “esercizi spirituali”, proprio durante uno di questi conosciamo lo scrittore (Paolo Ferrari) che ci accompagnerà durante tutto il giallo deliziandoci con humor sottile e domande esistenziali. Il fato vuole che durante la sua permanenza nell'Eremo di Zafer e durante gli “esercizi spirituali” sotto l'ala protettrice di Don Gaetano (Giuseppe Pambieri), personaggio cinico e sconvolgente, avvengano tre…
Leggi tutto...

Todo Modo - 9 gennaio 2009

L’espressione “Todo Modo para buscar y ballar la voluntad divina”, cioè “ogni mezzo per realizzare la volontà divina”, espressa da Sant’Ignazio di Loyola , fu ripresa da Leonardo Sciascia per il titolo di uno dei suoi libri, intitolato per l’appunto “Todo Modo”, un giallo senza risoluzione nel quale lo scrittore denunciò i mali che affliggevano la società italiana del Novecento: la corruzione del potere politico, del potere economico e di quello religioso.La rappresentazione teatrale, con la regia di Fabrizio Catalano Sciascia e Maurizio Marchetti e con l’interpretazione degli attori Paolo Ferrari e Giuseppe Pambieri mantiene fedeltà al testo originale. La…
Leggi tutto...

ANCHE LE VOLPI SI IMBATTONO NEI LUPI

“Anche le più scaltre volpi si imbattono nei lupi”, è forse l’unica verità della vicenda “Todo Modo” spettacolo teatrale diretto egregiamente da Fabrizio Catalano Sciascia e Maurizio Marchetti. L’unica verità, infatti, che emerge dall’intricata vicenda, è che “menzogna genera menzogna”, come afferma uno dei protagonisti, lo scrittore, interpretato da un incantevole Paolo Ferrari. Alcuni tra i più importanti personaggi politici, industriali e religiosi, che periodicamente si riuniscono nell’eremo di Zafer per esercizi spirituali, vengono assassinati misteriosamente. Lo spettacolo si trasforma in un giallo, nel quale serpeggia un clima di tensione e sospetto, in cui nessuno è esente dall’esser giudicato colpevole.…
Leggi tutto...

La Locandiera - 15 gennaio 2009

Ieri ho visto un matrimonio, e non mi riferisco al matrimonio di Mirandolina, la locandiera, con Fabrizio ma al matrimonio delle tre componenti del Teatro:1) il testo; 2) gli attori; 3) il pubblico. Ci sono chiaramente anche altre componenti, ma senza dubbio alcuno queste tre sono le principali.Il testo di ieri lo conosciamo tutti, sono duecentocinquant’anni che viene rappresentato in tutti i teatri d’Italia e del mondo con repliche e successi a non finire. “La Locandiera” è una commedia scritta da Carlo Goldoni nel 1750. La storia è incentrata sulle vicende di Mirandolina, donna attraente e sicura di sè, che…
Leggi tutto...

Todo Modo - 9 gennaio 2009

Nel 1974 Leonardo Sciascia scrisse Todo Modo, nella quale metteva in scena la complicità tra potere politico, economico e religioso. Si tratta di un giallo, ma è ricco di riferimenti politici legati al movimento del periodo degli anni ’70, un libro che parla “di cattolici che fanno politica”. Il racconto è ambientato in un eremo/albergo dove si effettuano esercizi spirituali. In questo luogo, durante il ritiro annuale di un gruppo di “potenti”, tra i quali cardinali, uomini politici e industriali, si verifica una serie di delitti. Il romanzo ha come protagonista un conosciuto scrittore che ha bisogno di un periodo…
Leggi tutto...

La Locandiera - 15 gennaio 2009

Un indiscutibile capolavoro goldoniano di cui protagonista è la giovane e provocante Mirandolina,che gestisce una locanda fiorentina ereditata dal padre. In molti si contendono il suo amore, chi con doni preziosi, chi con promesse di protezione, tranne il conte di Ripafratta, arrogante e sprezzante; la sua sicurezza sull’inconciliabilità tra uomini e donne nasconde un’insicurezza di fondo nella quale farà breccia l’abile Mirandolina con un vero gioco di seduzione. La vicenda si conclude con un inaspettato non lieto-fine: raggiunto il suo scopo la bella locandiera lascerà il cavaliere in preda alla passione amorosa, sposando il cameriere fidato, Fabrizio. Un racconto che…
Leggi tutto...

Todo Modo - 9 gennaio 2009

Un autore singolare che, nella trasformazione narrativa di quest’ultimo quarantennio si è imposto sulla scena nazionale, è di certo Leonardo Sciascia (1921 – 1989). I grandi successi di Sciascia si muovono fra ricostruzione storica e inchiesta sul presente, adottando trame tipiche del romanzo poliziesco. Attraverso la sua opera ‘Todo Modo’ (1974), l’autore indaga con lo sguardo la corruzione, il pregiudizio, la pericolosa contaminazione di mafia e politica che minano la società civile nazionale. ‘Todo Modo’ ha la struttura di un giallo, in esso si racconta di alcuni delitti commessi in un eremo, trasformato in albergo, durante degli esercizi spirituali tra…
Leggi tutto...

Todo Modo - 9 gennaio 2009

Lo spettacolo teatrale TODO MODO tratto dal romanzo di Leonardo Sciascia, data la sua grande complessità e profondità presenta dei seri ed irrisolti interrogativi: che cosa è la storia dell'uomo, perchè esiste il male nell'uomo, in che modo nell'esercizio del potere in un Paese democratico, si possa agire innanzitutto per il bene collettivo. Lo spettacolo ha inizio con il monologo di Paolo Ferrari, che interpreta il ruolo di uno scrittore che giunge casualmente all'eremo di Zafer, ex ritiro mistico trasformato in un hotel. L'albergo, in cui annualmente si raccoglie un vasta compagnia di potenti quali deputati, finanzieri, banchieri e ministri,…
Leggi tutto...

Todo Modo - 9 gennaio 2009

Un’atmosfera tesa e misteriosa, tipica di un giallo, caratterizza la scena su cui si snodano dei frammenti di vita e di società dell’Italia della prima metà del Novecento. Dietro un giallo irrisolto si celano dei meccanismi di denuncia e di analisi critica che non possono sfuggire ad un attento spettatore : la corruzione,la questione morale, il rapporto tra lo Stato e la Chiesa e le ingerenze reciproche. Tali tematiche riproposte fedelmente dal romanzo nella trasposizione teatrale non sono sbandierate ma presentate con raffinatezza erudita tra le righe nelle arringhe forbite di don Gaetano (Giuseppe Pambieri) e nelle risposte schiette e…
Leggi tutto...

TODO MODO

Spettacolo emozionante e pieno di punti interrogativi quello di “Todo Modo”, svoltosi presso il teatro “F.Fenaroli” il giorno 08 gennaio 2009.Si parla di un giallo, sullo sfondo di Agata Christie, ma con un’unica grande differenza: non c’è soluzione. Forse è proprio per questo che potremmo dire quanto ci è vicino, e soprattutto al problema dell’Italia di oggi: “C’è una soluzione alla corruzione? Alla superficialità di chi ci guida dall’alto? All’ipocrisia?”…NO…è tutto un grande dubbio.E con questo romanzo, dal quale prima è stato realizzato un film – diretto da Petri – e poi diventato spettacolo teatrale, Sciascia ha saputo…
Leggi tutto...

LA GRANDE GUERRA - 4 dicembre 2008

L’opera dal titolo “La grande guerra”, è un lavoro a due voci, supportato da suoni e immagini messo in scena dalla compagnia teatrale dell’Orteat di Padova.Il regista Carlo Bertinelli insieme all’attrice Alessandra Brocadello, danno voce ai ricordi di un periodo storico, inizialmente attraverso discorsi e pareri di quelli che erano favorevoli e non alla guerra e in seguito poesie di Ungaretti e D’Annunzio le cui gesta, dalla Beffa di Buccari, al volo su Vienna, vengono narrate dallo stesso regista Bertinelli.Gli attori che in tutto sono tre interpretano più personaggi.L’attenzione del pubblico è subito attratta dallo spazio diviso in più scene:…
Leggi tutto...

LA GRANDE GUERRA - 4 dicembre 2008

Lo spettacolo “La grande guerra” messo in scena da Carlo Bertinelli, attraverso immagini dal fronte poesie, discorsi politici e lettere di gente comune e non rievoca gli aspetti più significativi della prima guerra mondiale.La drammaturgia iniziale si snoda in rapide scene partendo dai discordi pareri di intervistati e non, mentre sullo sfondo un grande video riporta scene dal fronte.Sullo sfondo di questo affresco storico, spiccano personaggi illustri come Gabriele D’annunzio e le sue gesta e l’attrice Eleonora Duse.Sulle scene si alternano i due attori principali, Carlo Bertinelli e Alessandra Brocadello che interpretano vari personaggi, da quelli illustri a personaggi comuni…
Leggi tutto...

Il vangelo di Marco

Non solo Cabaret! Il teatro deve essere anche momento di incontro culturale e di riflessione, non solo il pur salutare ridere…...e allora plauso all’organizzazione di una serata diversa nel teatro Fenaroli di Lanciano. Uno spettacolo che non riempie tutte le sedie del Teatro, ma che conduce gli spettatori ad una riflessione interiore dell’anima e che risveglia il senso religioso e lo spirito cristiano che ognuno di noi inconsapevolmente conserva dentro.Il Vangelo di Marco, interpretato da Renzo Arato, attore “non profeta in patria”, amato e famoso attore di fictions in Germania, ma sconosciuto da noi in Italia, si affida alla…
Leggi tutto...

Il padre di famiglia di Antonino Varvarà

Presentato l'8 maggio 2008, con successo al Teatro Fedele Fenaroli Il padre di famiglia di Carlo Goldoni, nell'allestimento di Antonino Varvarà.Ieri sera ho passato una serata godibilissima grazie a questo adattamento di Antonino Varvarà di una commedia o meglio tragi-commedia tratta da Goldoni più precisamente da Il padre di famiglia e Il giuocatore. L’unico neo è da attribuire alla esigua presenza di pubblico ma mi viene facile la battuta: pochi ma buoni.Il fatto che Goldoni possa essere considerato il padre del teatro moderno italiano è fuori di dubbio e che sia sempre attuale è poco ma sicuro. Antonino Varvarà, con…
Leggi tutto...

Il padre di famiglia di Antonino Varvarà

Il regista Antonio Varvarà insieme alla sua compagnia "Questa Nave" di Venezia porta in scena con "il padre di famiglia" un Goldoni dagli aspetti inediti. Infatti, non è la solita commedia goldoniana che regala risate grazie ai suoi intrecci amorosi,imprevisti e colpi di scena; questa volta si tratta di una commedia dai risvolti amari che non si risolve con il classico deus ex machina in modo lieto e semplice, ma assume i tratti di un dramma famigliare. Il regista veneziano traspone per mezzo di un grammofono che trasmette canzoni tipiche del periodo fascista,l'ambientazione settecentesca in una Napoli anni 40' evidenziando…
Leggi tutto...

Macbett a Pallano

Per mano di Stefano Angelucci Marino il Macbett di Ionesco, un po’ rifacimento un po’ parodia del dramma Shakesperiano, si trasforma in Macbett a Pallano, opera teatrale coprodotta da Teatro del Sangro e Accademia degli Sventati di Udine. Se quel che resta centrale è sicuramente la riflessione quanto mai viva e attuale sulla paranoia della sete di potere che corrompe anche gli animi più onesti, la rielaborazione di Angelucci Marino, ambientata in un Abruzzo contemporaneo sospeso tra realismo e visionarietà, diventa occasione per sviluppare azioni e situazioni di forte impatto scenico, per re-interpretare il gioco delle parti attribuendo loro nuovi…
Leggi tutto...

Le donne al parlamento

Avevo studiato questa commedia nei lontani anni della scuola, per poi dimenticarla con il passare del tempo, e mi è piaciuto ritrovarla in un’opera teatrale moderna, interpretata da attori giovani e veramente molto bravi.. Lo spettacolo tratto dall’opera di Aristofane “Le donne al parlamento” , che ho visto venerdì scorso al teatro Fenaroli di Lanciano, mi è piaciuto molto. La storia, cioè un’ipotesi su cosa potrebbe succedere se le donne andassero al potere, è abbastanza semplice e lineare. In pratica, secondo il commediografo greco, non cambierebbe nulla, poiché, anche in mano alle donne, il potere darebbe alla testa, creando una…
Leggi tutto...

IN NOME DELLA MADRE

Un drappo bianco e un telaio ricoprono il palco. Le dolci note di un contrabbasso accompagnano il racconto di Mariàm, poco più che una ragazzina, messa incinta miracolosamente da un soffio di vento. Una ragazza che d’improvviso si trova a dover affrontare le dure leggi ebraiche del tempo, che impedivano di portare un figlio in grembo prima del matrimonio. Pena: la lapidazione.Ma la sostiene Iosef, suo fidanzato, che la ama e le crede; lui solo, che si mette contro la famiglia, il villaggio, la comunità per sfidare le chiacchiere maligne e gli sguardi contrari del popolo.“In nome della madre” è…
Leggi tutto...

In nome della madre

Sulle profonde note del contrabbasso che costituisce l’unico accompagnamento dell’attrice protagonista e che organizza il ritmo della scena, dandogli colore e cadenza, a volte armonioso e fluido, a volte tetro, è messa in scena una delle più note vicende della Cristianità: l’annuncio della maternità di Maria (Miriam) e la nascita di suo figlio Gesù (Ieshu).E’ Maria stessa a parlare e ad aprire il suo cuore attraverso un lungo monologo, in cui ricorda l’annuncio ricevuto dall’angelo, la confessione a Giuseppe e il suo successivo traviamento, la scelta del promesso sposo che, mosso dall’amore e dalla fiducia per lei, decide di andare…
Leggi tutto...

FEDRA 2003

DI PAOLO PUPPAREGIA DI ANGELO GENERALISabato 15 marzo alle ore 21, presso  la Sala Mazzini di Lanciano, è stato portato in scena lo spettacolo “Fedra 2003” di Paolo Puppa. Nell’incontro con alunni e giornalisti avvenuto il pomeriggio del medesimo giorno, il regista Angelo Generali spiegava che la preposizione “di” non è casuale. A differenza ad esempio dell’espressione “da Aristofane”, riferita allo spettacolo “ Le donne in parlamento ” di Serena Sinigaglia, la preposizione “di”vuole indicare una minore libertà del regista per quanto concerne il testo originale. Generali, infatti, ha affermato di aver chiesto a Puppa la licenza di ridurre il…
Leggi tutto...

Cerimonia di premiazione Festival Teatro Dialettale

La serata teatrale di sabato 1 marzo si è aperta con la premiazione della quinta edizione della rassegna di teatro dialettale, organizzata dall’Associazione Culturale “Amici della Ribalta”. Numerosi artisti (attori,registi e tecnici) si sono susseguiti sul palco del teatro Fenaroli di Lanciano, per ricevere l’ambito premio della “Maschera d’oro”,conferito ogni anno a coloro che,maggiormente,si sono distinti durante la stagione teatrale. Al termine della premiazione, Domenico Turchi ha preso possesso della scena proponendo, attraverso un collage dei suoi sketch migliori, un excursus del longevo connubio tra saggezza popolare e avvento tecnologico. Il comico abruzzese ha tracciato, con particolare abilità, un’attenta analisi…
Leggi tutto...

Cerimonia di premiazione Festival Teatro Dialettale

Sabato 1 marzo 2008, nella splendida cornice del teatro Fenaroli, si è svolta la tradizionale premiazione del teatro dialettale organizzata dall’Associazione Culturale “Amici della Ribalta” che,da ormai 5 anni, si impegna a conferire il prestigioso premio della “Maschera d’oro” ad alcune delle maggiori compagnie di teatro dialettale. In molti hanno partecipato alla serata assistendo,dopo la premiazione, allo spettacolo portato in scena dal comico abruzzese Domenico Turchi. In poco più di un’ora, Turchi è riuscito a trascinare il pubblico in uno spassoso viaggio nell’Abruzzo contadino, mostrando, attraverso il racconto di aneddoti ed episodi, gli aspetti bizzarri ed esilaranti di personaggi che…
Leggi tutto...

Le baruffe

Gli attori del teatro del ME.TI di Paglieta diretti da Sandro Cianci portano in scena “Le Baruffe”, versione dialettale del capolavoro di Carlo Goldoni. La commedia ci fa rivivere la realtà di un secolo fa in un piccolo villaggio di pescatori, magari abruzzese, in cui si intrecciano le passioni, i presunti tradimenti, le gelosie, i pettegolezzi, gli equivoci di due famiglie che tanto facilmente litigano, finendo in commissariato, quanto convenzionalmente si riappacificano, combinando matrimoni.Tutti i personaggi hanno una preoccupazione diversa ma sempre inerente all’ amore. Le donne sono protagoniste perché danno inizio alle baruffe: si insultano, si azzuffano, si ingiuriano,…
Leggi tutto...

Francesco di terra e di vento

Tre attori che rimangono costantemente in scena, vari scambi di ruolo, giochi di luce e di suoni e un particolare realismo, infatti i protagonisti fanno propria l’esperienza di Francesco perché hanno conosciuto i luoghi citati, i profumi e le sensazioni,queste sono le basi dello spettacolo del teatro sacro “Francesco di terra e di vento” del regista Umberto Zanoletti.All’apertura del sipario si avverte un odore forte poiché il palco è ricoperto di foglie secche. I tre attori sono da subito in scena e divenendo ora narratori ora protagonisti ora semplici amici di Francesco ,raccontano la sua storia elogiandone gli aspetti umani…
Leggi tutto...

Francesco di terra e di vento

“Tre attori, qualche volta narratori, spesso personaggi, reali, inventati, che raccontano San Francesco, un Francesco forse un po’ distante dall’iconografia tradizionale, ma....Presuntuosamente nostro.”E’ la descrizione concisa che ci dà in anteprima il regista dello spettacolo, Umberto Zanoletti, e che accolgono orgogliosi i suoi compagni:Andrea Cereda, Gianni Coluzzi e Massimiliano Zanellati.Che lo spettacolo abbia inizio!Le luci calano, con il solito ritardo teatrale.Tre uomini descrivono Francesco ,un loro amico:“Ti ricordi quando si è finto storpio fuori dalla locanda?””Si è vero..”e si piega con una smorfia come se portasse il peso di una gobba e fosse anche zoppo”che risate!!Ma ora dov’è?con quella dell’altra…
Leggi tutto...

Francesco di terra e di vento

Regia: Umberto ZanolettiCon:Andrea Cereda,Gianni Coluzzi, Massimiliano ZanellatiL’ opera “Francesco di terra e di vento”, per la regia di Umberto Zanoletti, è andata in scena al teatro “F. Fenaroli” di Lanciano il 12 febbraio 2008 nell’ambito della rassegna “Teatro del Sacro”.Non si parla del santo ma dell’uomo. Tuttavia l’uomo-Francesco non va in scena a “sciorinare” il suo bagaglio di esperienze bensì sono gli amici o i frati o la gente comune a filtrare la sua esistenza. Tramite questa prospettiva dal basso, vengono ripercorse le varie tappe del suo cammino: gli scherzi tra amici, come il fingersi un mendicante; la guerra contro…
Leggi tutto...

La commedia degli errori - Punti di vista

La commedia degli errori (The Comedy of Errors) è una delle prime commedie scritte da William Shakespeare, ispirata ai Menecmi di Plauto, dove il meccanismo comico del doppio è amplificato: ai due omonimi fratelli (Antifolo di Efesto e Antifolo di Siracusa) si aggiungono i due servi (Dromio di Efesto e Dromio di Siracusa), anch’essi identici ed omonimi. Con l’aggiunta di un'altra coppia di gemelli si accrescere la comicità ed il senso equivoco della commedia dove le surreali situazioni in cui si vengono a trovare le coppie di gemelli diventano quasi angosciose perché i personaggi non riescono a cogliere coerenza e…
Leggi tutto...

La commedia degli errori

Cosa accadrebbe se due coppie di gemelli ,identici e omonimi, trovandosi nello stesso luogo, fossero oggetto di ripetuti equivoci e scambi di identità?È proprio questo il plot de “La commedia degli errori” di William Shakespeare, tratta dai “Menecmi” di Plauto.La vicenda si svolge in un’unica giornata ,dall’alba al tramonto, passando da un incipit tragico ad un “happy end” in cui tutta la famiglia è finalmente riunita.Egeone,mercante di Siracusa , arrestato e condannato a morte, racconta davanti al duca di Efeso la storia del suo naufragio durante il quale perse la moglie Emilia, un figlio Antifolo e il servo Dromio.Lontano dall’idea…
Leggi tutto...

Casa di Bambola - L'altra Nora

“Casa di bambola”, L’altra Nora è lo spettacolo teatrale messo in scena martedì 4 dicembre al Teatro Fenaroli di Lanciano.Diretto da Leo Muscato,esso è tratto dal celebre romanzo “Casa di bambola” del poeta e drammaturgo norvegese Henrik Ibsen.Il sottotitolo “L’altra Nora”, cosa significa?Di chi si tratta? L’altra Nora è semplicemente la donna creata da Muscato attraverso il suo progetto denominato Ri-scritture, in cui affronta i classici in modo originale, rovesciando i punti di vista, confondendo i generi senza forzature e ,soprattutto, attualizzandone le vicende. Muscato,infatti,  per questa opera, “trasferisce” i personaggi dal 1879 al 2007. Il regista,partendo dallo spunto di…
Leggi tutto...

Casa di Bambola - L'altra Nora - Punti di vista

Il dramma vuole essere una pungente critica sui tradizionali ruoli dell’uomo e della donna nell’ambito del matrimonio, infatti all’epoca ciò destò grande scalpore.Il regista Leo Muscato , però, non ha seguito alla lettera il copione del norvegese ma ha collocato la storia in un contesto odierno, con i pony express, gli auricolari, l’heavy metal ecc.Annalisa Di Leandro----------------------------------------------------- Muscato mette in scena la storia di una donna Nora Helmer, realmente esistita che Ibsen incontrò diverse volte. Il personaggio di Nora interpretato alla perfezione da Lunetta Savino penetra nell'immaginario collettivo perchè personifica la maggior parte del pubblico e annulla la distanza che solitamente…
Leggi tutto...

Il grido/preghiere non preghiere

Lo spettacolo teatrale “Il grido/ preghiere non preghiere” nonostante il suo contenuto ermetico mi è piaciuto. Mi è piaciuto il tentativo di portare in scena la preghiera intesa come strumento per avvicinarsi a Dio e l’atmosfera mistica che si respirava in teatro.La scenografia alquanto essenziale, come anche i costumi di scena degli allievi attori del Teatro studio di Lanciano, hanno accompagnato bene i testi dei vari autori (tra i quali Agostino e Milosz) scelti per la rappresentazione.Mi è piaciuta anche la scelta di introdurre nello spettacolo, non solo testi di pensatori cristiani, ma anche di quegli autori che, nelle loro…
Leggi tutto...

Pambieri, grande Antifolo

Spettacolo coinvolgente, ritmico e ricco di carismatiche interpretazioni. Poche parole per descrivere la brillante “Commedia degli errori”, di firma shakespeariana, che ha intrattenuto l’affollata platea del teatro “Fenaroli” di Lanciano per l’intera serata di martedì 27 novembre. Protagonista d’eccellenza, il travolgente trio della famiglia Pambieri che, accompagnato dalla sua fedele compagnia, continua a dilettarsi (dopo “La bisbetica domata” e “Il mercante di Venezia”) rimanendo nel magico mondo shakespeariano, e, questa volta, scegliendo una delle prime commedie dell’autore inglese, con evidenti amplificazioni di temi e caratteri plautini (ovvio il riferimento al modello latino de “I menaechmi”).
Leggi tutto...

CIRANO DE BERGERAC

Lunedì 4 marzo alle ore 21:00 approda al Teatro Fedele Fenaroli di Lanciano \\\"Cirano de Bergerac\\\" di Corrado D\\\'Elia. Il regista e attore Corrado D\\\'Elia, vincitore del prestigioso Premio della Critica 2010 e del Premio Internazionale Pirandello 2009, interpreta e dirige la nota e intramontabile storia dell\\\'indomito guascone dal lunghissimo naso e dalla contagiosa vitalità, disposto a raccontare del suo amoremai corrisposto per Rossana, invaghitasi invece di Cristiano, bello quanto privo di spirito. Con momenti di intensa fisicità e nella maniera asciutta, veloce visionaria che contraddistingue Corrado D\\\'Elia, si riscopre la magnifica avventura di un uomo eroico e virtuoso, insuperabile…
Leggi tutto...

Il Fu Mattia Pascal

Grande capolavoro di Luigi Pirandello. Pietra miliare del primo \\\'900, e noi lancianesi abbiamo avuto la fortuna di poter assistere alla rivisitazione teatralo di questo romanzo, operata dal regista e attore Tato Russo, proprio nel nostro teatro, nella serata di Venerdì 22 Marzo. Recitazione superlativa, scenografia non da meno, arricchita da frequenti giochi di luce, emblematici e molto interessanti. Il regista e gli attori hanno saputo reinterpretare ineccepibilmente il romanzo, che può sembrare noioso o datato, ma che nel suo messaggio di fondo è attualissimo e dovrebbe sicuramente avere un posto speciale nella libreria di ognuno di noi.
Leggi tutto...

ROMEO E GIULIETTA

Disperata e tenace storia d\\\'amore quella immortalata da William Shakespeare attraverso il dramma \\\'\\\'Romeo e Giulietta\\\'\\\', scritto tra il 1594 e il 1596 e la cui fortuna nei secoli è stata immersa tanto da godere di infinite interpretazioni e rivisitazioni. In una Verona insanguinata di risse e contrasti, due famiglie, i Capuleti e i Montecchi, coltivano da tempo la discordia e l\\\'odio di cui essi stessi hanno dimenticato la causa originaria. Il primo atto comincia con una rissa di strada tra le servitù delle due famiglie interrotta da Esculus, principe di Verona, il quale annuncia che, in caso di ulteriori…
Leggi tutto...

IL FU MATTIA PASCAL

Mattia, nato e cresciuto in un piccolo paese e rimasto presto orfano di padre, è cresciuto tra gli agi di un benessere illusorio, mentre i furti da parte dell’amministratore familiare lo stanno conducendo alla rovina. Al termine di una ingarbugliata vicenda egli si trova costretto a sposare la giovane Romilda Pescatore, la cui madre, megera invadente, presto gli avvelenerà la vita. L’inevitabile rovina finanziaria, la perdita della madre e, contemporaneamente, la morte prematura della figlioletta, aggravano la situazione già penosa di Mattia, al quale non resta che una vita divisa tra la trasandata biblioteca in cui lavora per poche lire,…
Leggi tutto...

CYRANO DI BERGERAC

Cyrano è uno dei personaggi teatrali più importanti, più famosi e più rappresentati sui palcoscenici italiani.Il regista e attore milanese Corrado D\\\'Elia ha indossato i panni del protagonista dell\\\'opera, riuscendo a trasmettere a tutti gli spettatori ogni tipo di emozione. Cyrano è un grand\\\'uomo con una grande personalità. Egli, spesso, è coinvolto in sfide e duelli che scoprono il lato scuro del suo carattere. Ricordiamo, però, con più ammirazione, il lato sentimentale e passionale del protagonista. Abile con la spada, ma molto di più con le parole. Egli, a causa del suo enorme naso, non riesce a dichiarare il suo…
Leggi tutto...

ROMEO E GIULIETTA

Romeo e Giulietta è un classico. E\\\' considerata una commedia tragica e l\\\'interpretazione che ne danno Giuseppe Marini e i suoi attori (Giovanni Ansaldo in Romeo e Gloria Gulino in Giulietta) ne rende perfettamente le ragioni. Innanzi tutto l\\\'ambientazione e i costumi gotici conferiscono alle scene la giusta drammaticità, laddove non mancano però neanche momenti di risata. In questi ultimi un particolare ruolo ha Mercuzio, interpretato da Mauro Conte, sagace e mordace in battute talvolta non poco equivocabili. L\\\'adattamento è piuttosto fedele all\\\'originale e nemmeno il già citato cambiamento di ambientazione disturba la riuscita del lavoro che comunica in tutto…
Leggi tutto...

IL FU MATTIA PASCAL

Mattia è un uomo insoddisfatto, la moglie che non ama, la suocera che odia, la mamma a carico. Sembra avere un\\\'occasione per ricominciare quando viene riconosciuto cadavere nel mulino. Ne approfitta e da lui nasce Adriano Meis. Adriano vive a Roma, ama Adriana, e quel Mattia, ormai morto, o meglio rinchiuso in un umido angolo di memoria, cerca di riprendere in mano la sua vita. Eppure è una quasi vita. Adriano non è nessuno e comprende allora che Mattia non può morire. Eccolo quindi sulla strada di casa, dove, una volta tornato, spera di portare scompiglio: tutti lo vedranno e…
Leggi tutto...

ROMEO E GIULIETTA

ROMEO E GIULIETTAMa com\\\'è romantico! “Oh Romeo Romeo perchè sei tu Romeo?” A volte può esser visto come un noioso spettacolo per ragazzine innamorate. Di certo quest\\\'idea non è di chi ben conosce l\\\'opera, né di chi ha assistito alla rappresentazione messa in scena da Giuseppe Marini, con i protagonisti Romeo e Giulietta, interpretati rispettivamente da Giovanni Ansaldo e Gloria Gulino. Senz\\\'altro non si è trattato del solito Romeo e lo stesso si può dire di Giulietta. Se ci aspettavamo una tipica ambientazione inglese cinquecentesca, questo spettacolo ci ha completamente spiazzati, presentando costumi e una scenografia decisamente gotiche. Le battute…
Leggi tutto...

IL FU MATTIA PASCAL

Di certo non dev\\\'essere stato semplice trasferire sul palco un romanzo, ancor più se si pensa a quale sia l\\\'autore trattato. La scelta delle scene da rappresentare, dei toni da conferire ai dialoghi, sono la prefetta trasduzione scenica delle parole dell\\\'autore. Tato Russo, regista e protagonista, veste i panni di Mattia Pascal – Adriano Meis con impeccabile maestria. Sembra che sia lui Mattia, di cui egli pare aver scoperto e conosciuto ogni risvolto psicologico. Ogni personaggio interpreta vari ruoli, ogni elemento: scenografia, musiche e ruoli ambivalenti sembra concorrere alla relativizzazione della figura umana rispetto alla storia. A tal proposito risulta…
Leggi tutto...

Il fu Mattia Pascal

Il 22 marzo gli spettatori del Teatro Comunale di Lanciano hanno assistito ad un incontro particolare quello tra il regista e attore Tato Russo e lo scrittore del Novecento Luigi Pirandello. Ad essere rappresentata è una delle opere cardine dell\\\'autore siciliano \\\"Il fu Mattia Pascal\\\". Con la domanda incipit dello spettacolo \\\"Chi sono?\\\" comprendiamo la natura di questo testo un dilemma esistenziale giocato tra la personalità di Mattia Pascal e quella di Adriano Meis, personalità diverse ma incarnate dallo stesso uomo. Il protagonista si giostra abilmente sul palco interagendo talvolta con gli altri protagonisti che si ricorrono nella sua vicenda…
Leggi tutto...

Romeo e Giulietta

Lo scorso 13 Febbraio al Teatro comunale Fedele Fenaroli di Lanciano è andata in scena la rappresentazione della storia d\\\'amore più famosa al mondo: Romeo e Giulietta. La tragedia di William Shakespeare ha come al solito riscosso molta curiosità tra il pubblico lancianese. La storia dei due giovanissimi protagonisti che un breve incontro ha fatto scoccare in loro il nobile sentimento dell\\\'amore sono diventati e continuano ad essere il simbolo di un amore sincero contrastato dalla società. Una società divisa tra Montecchi e Capuleti. A far da sfondo alla storia è la città italiana Verona. La compagnia teatrale ha cercato…
Leggi tutto...

LA PURGA

LA PURGA La Purga: un titolo emblematico è ciò che apre il sipario su molto più di un’esilarante commedia di Feydeau; il celebre scrittore francese, grande anticipatore della’commedia all’italiana’ degli anni ’70-’80, è maestro di commedie brillanti, proprie di uno spiccato senso del ritmo, giocate su equivoci, tradimenti, incidenti e incompiutezze, aggrappati a meccanismi sapientemente costruiti che possono dirsi frutti della follia, che guidò l’autore fino alla morte. La vicenda si costruisce su due plot. La prima storia narra di un industriale, costruttore di sanitari, che entra in rapporti con un importante funzionario del Ministero della difesa, responsabile di una…
Leggi tutto...

MISERIA E NOBILTÀ

MISERIA E NOBILTÀ“Miseria e Nobiltà” è una vecchia signora commedia, che porta sulle spalle 125 prodigiosi anni di vita dal 1888 a oggi e che porta con sé una realtà mai davvero vecchia e mai del tutto nuova, che probabilmente fa ridere oggi ancora più di allora. Il famoso testo di Eduardo Scarpetta è un classico immortale che vanta numerosissimi remake, primo fra tutti il celebre film di Mario Mattioli con le storiche interpretazioni di Totò e Sophia Loren. Geppy Gleijeses adatta la commedia ad un palcoscenico odierno in modo un po’ diverso ma senza distaccarsi troppo dalla tradizione, sarà…
Leggi tutto...

TUTTI INSIEME APPASSIONATAMENTE

TUTTI INSIEME APPASSIONATAMENTEIl musical, un’ occasione sempre più apprezzata e amata per ritrovarsi a teatro, anima la commovente trama di “Tutti Insieme Appassionatamente” , tratta da una storia vera. La frizzante ed esplosiva Maria , una novizia del convento di Salisburgo, che si appresta a prendere i voti, deve alla sua indole esuberante una struggente e appassionata avventura nonché una grande storia d’amore. La madre superiore si vede costretta dalla vivacità di Maria a mandare la giovane via dal convento affinchè ritrovi in sé stessa maggior rigore e devozione cimentandosi nel ruolo di istitutrice nella casa del vedovo Capitano Von…
Leggi tutto...

ROMEO E GIULIETTA

ROMEO E GIULIETTARomeo e Giulietta è un grande testo e un grande classico, interpretato da molti giovani e che parla ai giovani. Il teatro diviene luogo di formazione, come osserva il Sindaco, ospitando uno spettacolo da molti anni non rappresentato a Lanciano e che è possibile riscoprire ogni volta. In questo caso si parla di un “particolare” Romeo e Giulietta, una versione completa (di quasi tre ore) che vanta una traduzione fedele, fatta di rime baciate e assonanze. L’intera vicenda è immersa in un ‘800 favolistico, suggerito in maggior misura dai costumi dell’immaginario del cinema di Tim Burton, che si…
Leggi tutto...

IL BORGHESE GENTILUOMO

IL BORGHESE GENTILUOMOIl Borghese Gentiluomo è una rappresentazione che nasce dalla convinzione che Molière, genio immortale del teatro, possa definirsi ancora molto attuale e che , tra le sue opere, il testo scelto dalla compagnia possegga una forte e attualissima valenza popolare. Il testo, scritto nel ‘600 per divertire la corte di Luigi XIV, ci presenta un protagonista inusuale per il suo tempo, un semplice borghese commerciante, turbato dal costante assillo di un’ascesa sociale che, al tempo, era semplicemente impensabile, e che per questo creava divertimento. Questo fondamentale presupposto contrappone i sogni e le utopie del borghese alle derisioni della…
Leggi tutto...

CYRANO DE BERGERAC

CYRANO DE BERGERACIn mezzo ad una variegata programmazione spicca un teatro giovane e fresco di interpretazione; lo spettacolo, come tutte le più geniali ed emozionanti esperienze, nasce per gioco, e permette alla compagnia di formarsi e di abbracciare insieme attori di teatro e di cinema. Ancora una volta un testo classico di fine ‘800, che da subito aveva conquistato l’adorazione del pubblico, viene riadattato e dotato di una nuova traduzione in prosa dagli originali versi alessandrini, diventando infine un’opera datata ma fortemente attualizzata, ambigua e ricca nella convivenza di prosa e teatro moderno d’avanguardia. La rappresentazione fedelissima al testo può…
Leggi tutto...

IL FU MATTIA PASCAL

IL FU MATTIA PASCALCosa vuol dire trovarsi “dietro il sipario” con Tato Russo? Un grande inimitabile maestro che, come lo esalta il quotidiano “Il Veronese”, è “l’unico vero autentico genio del teatro italiano”, e ne è pienamente consapevole..sicuramente un’occasione. Dietro al testo dello spettacolo, si cela un’attenta e tecnica regia, e non un semplice copia-incolla. “Il Fu Mattia Pascal” è un intenso romanzo, ma purtroppo non un’opera teatrale, per questo lo spettacolo si concretizza in un atto di sintesi delle descrizioni e delle riflessioni, e diventa una porta aperta verso l’immaginazione. Mattia Pascal ha tante vite e questo non gli…
Leggi tutto...

IL FU MATTIA PASCAL

“ Chi sono?” È questa la domanda alla quale intende rispondere Mattia Pascal che inizia così il suo viaggio , nell’abisso della contraddizione tra essere e apparire per riscoprire la propria identità, quesito sottolineato dall’utilizzo di maschere bianche sia all’inizio che alla fine dello spettacolo, creando un’atmosfera suggestiva e carica di pathos. Tato Russo è il protagonista assoluto dell’opera, regista, brillante traspositore dell’opera in prosa di Pirandello sulla scena teatrale e magnifico interprete del doppio ruolo di Mattia Pascal e Adriano Meis. Egli si giostra sul palco per l’intera durata dello spettacolo alternando i suoi monologhi a dialoghi con gli…
Leggi tutto...

CYRANO DI BERGERAC

Il giorno 4 marzo 2013 abbiamo incontrato la compagnia dello spettacolo \\\"Cyrano de Bergerac\\\", grande perla del teatro francese rivisitato dal regista Corrado d\\\'Elia, che ci ha profondamente incuriositi parlandoci di quest\\\'opera teatrale. Cyrano è uno dei personaggi più conosciuti e amati del teatro. La sua geniale temerarietà, la drammaticità della sua fiera esistenza, vissuta pericolosamente all\\\'insegna del non piegarsi mai alla mediocrità e alle convenienze, ne fanno un autentico eroe romantico e al contempo un personaggio straordinariamente moderno.
Leggi tutto...

Romeo e Giulietta

La storia d’amore più tragica e conosciuta che ha fatto sognare generazioni di innamorati è stata rappresentata alla vigilia della festa che l’amore celebra dalla compagnia padovana diretta da Giuseppe Marini. Frutto di un minuzioso lavoro che coniuga la fedeltà al testo shakespeariano ricco di rime baciate e assonanze con una scenografia e costumi moderni che rimandano all’ambiente favolistico ottocentesco e all’immaginario del cinema di Tim Burton. Sulla scena vengono rappresentati universali, sempre attuali come l’ incomunicabilità tra giovani e adulti e l’amore raccontato in tutti i suoi aspetti. Una delle caratteristiche più originali è il libro posto sul palco,…
Leggi tutto...

IL FU MATTIA PASCAL

Il giorno 22 marzo 2013 abbiamo incontrato la compagnia dello spettacolo \\\"Il fu Mattia Pascal\\\" di Luigi Pirandello rivisitato dal regista Tato Russo, con il quale ci siamo confrontati. Pirandello con quest\\\'opera vuole che Mattia Pascal sia il testimone esemplare dell\\\'assurda condizione di uomo prigioniero delle \\\"maschere sociali\\\", ovvero esprime la sofferenza di quest\\\'ultimo, angosciato dall\\\'impossibilità di sfuggire alle convenzioni e ai vincoli della società che sono una catena, un freno inibitore e che forse sono l\\\'unico modo d\\\'esistere...di esistere davvero. Con il regista abbiamo parlato anche del fatto che Pirandello con questo romanzo rappresenta tutta la crisi esistenziale e…
Leggi tutto...

CYRANO DI BERGERAC

Il giorno 4 marzo 2013 abbiamo incontrato la compagnia dello spettacolo \\\"Cyrano de Bergerac\\\", grande perla del teatro francese rivisitato dal regista Corrado d\\\'Elia,che ci ha profondamente incuriositi parlandoci di quest\\\'opera teatrale. Cyrano è uno dei personaggi più conosciuti ed amati del teatro. La sua geniale temerarietà, la drammaticità della sua fiera esistenza, vissuta pericolosamente all,insegna del non piegarsi mai alla mediocrità e alle convenienze, ne fanno un autentico eroe romantico e al contempo un personaggio straordinariamente moderno.
Leggi tutto...

ROMEO E GIULIETTA

Il giorno 13 febbraio 2013 abbiamo assistito ad uno dei più grandi capolavori della drammaturgia di tutti i tempi, \\\"Romeo e Giulietta\\\" di William Shakespeare. La compagnia teatrale è riuscita a rendere piacevole un\\\'opera non troppo semplice dividendola in due atti, per una durata di quasi due ore e mezza,senza trascurare momenti di alta letteratura e facendo emerge la vitalità dell\\\'amore di Romeo e Giulietta. L\\\'uso del contrasto tra luce ed ombra nelle scene ha animato incessantemente le vicende di Romeo e Giulietta facendo percepire maggiormente il contrasto tra vita e morte, amore e guerra.
Leggi tutto...

miseria e nobiltà

\\\"Miseria e nobiltà è uno dei testi originali di Scarpetta ed è anche uno dei titoli più famosi della drammaturgia universale di tutti i tempi. cavallo di battaglia dei più grandi attori napoletani e non del secolo scorso, viene presentato a noi, in una edizione ricchissima di grandi interpreti, scene e costumi. La regia dello spettacolo è di Geppy Gleijeses che fa tesoro del testo originale di Eduardo Scarpetta. La trama gira attorno all\\\'amore del giovane nobile Eugenio per Gemma, figlia di Gaetano, un cuoco arricchito.
Leggi tutto...

IL BORGHESE GENTILUOMO

Il giorno 19 gennaio 2013 abbiamo assistito allo spettacolo \\\"Il borghese gentiluomo\\\", uno spettacolo caratterizzato dall\\\'immediatezza, arriva al pubblico come solo il teatro popolare può fare.Il signor Giordan, ricco borghese che vuole nel bel mondo, è un esaltato e tutto ciò che fa finisce solo con il ricoprirlo di ridicolo. Massimo Venturiello interpreta il personaggio con professionale maestria, recitativa e canora, coinvolgendo e divertendo il pubblico. Appare in scena con costumi sfarzosi, colorati, ricchi di piume e nastrini. Al fianco di Venturiello, Tosca interpreta due personaggi in antitesi, la signora Giordan e la musa, alternando la concretezza della moglie all\\\'aspetto…
Leggi tutto...

IL FU MATTIA PASCAL

Il giorno 22 Marzo 2013 abbiamo assistito allo spettacolo \\\"Il fu Mattia Pascal\\\", tratto dal celebre romanzo di Luigi Pirandello. Tato Russo si cala nei panni del protagonista della vicenda; egli è Mattia Pascal, un uomo a due vite. Infatti, da una notizia di cronaca apprende che è stato ritrovato il cadavere di uno sconosciuto suicida, il quale è stato scambiato per lui: ufficialmente, dunque, Mattia è morto, e ne approfitta per evadere dalla vita sociale. Ma la società, anche quando egli è diventato Adriano Meis, inevitabilmente gli tende intorno la sua inevitabile rete: e quando Mattia scopre che la…
Leggi tutto...

IL FU MATTIA PASCAL

Operazione difficile e impegnativa quella compiuta da Tato Russo nel trasformare in opera teatrale un romanzo complesso come Il fu Mattia Pascal, il primo grande successo di Pirandello.La vicenda, caratterizzata da una grande complessità, è affollata da molti personaggi (ognuno con una sua psicologia) che ruotano intorno al protagonista principale, la cui vita quotidiana nel paese d’origine è caratterizzata da una situazione familiare complicata e tesa.Ma uno strano scherzo del destino fa capolino nella sofferta esistenza di Mattia: egli, in fuga dai suoi problemi e da se stesso, vince un’enorme somma di denaro al casinò di Montecarlo e allo stesso…
Leggi tutto...

Il fu Mattia Pascal

IL FU MATTIA PASCALLo scorso venerdì 22 Marzo 2013 è stato inscenato al Teatro Fedele Fenaroli di Lanciano il celebre romanzo pirandelliano: “Il fu Mattia Pascal” a cura di Tato Russo. Il protagonista è, dunque Mattia Pascal, che a conclusione di una boccaccesca vicenda si ritrova ammogliato con Romilda ed è costretto a tenersi in casa la suocera che con la sua invadenza gli rende impossibile la vita. Asfissiato da tale situazione familiare, Mattia decide d abbandonare la famiglia, l’impiego bibliotecario e il paese, pronto ad imbarcarsi per l’America. In una roulette a Montecarlo, però, vince una cospicua somma di…
Leggi tutto...

Il Fu Mattia Pascal

“Il fu Mattia Pascal” - versione teatrale di Tato Russo dal romanzo di Luigi Pirandello, regia dello stesso - si caratterizza per l’omogeneità e insieme l’equilibrio della scrittura drammaturgica. Trasformare un romanzo in un\\\'opera teatrale è un lavoro molto arduo che richiede soprattutto una perfetta abiltà e competenza, in questo caso ben riuscito.La complessità di “Il fu Mattia Pascal”.Mattia Pascal è un uomo che vive due volte: una prima identità, quella reale, la spende in una esistenza sacrificata per controverse ragioni economiche e accanto ad una donna che non ama ma che è stato costretto a sposare poiché da lui…
Leggi tutto...

Cyrano de Bergerac

Cyrano de Bergerac: il recupero di una dimensione più ideale del sentimento, più fondato sulla bellezza interiore che non su temporanee bellezze fisiche, può essere considerato la chiave di lettura più attuale dell\\\'intera opera. infatti Cyrano, poeta e maestro della soave parola, si contrappone a Cristian ,il giovane dall\\\'amabile aspetto. Ma entrambi potranno alimentare l’amore solo completandosi a vicenda, realizzando così quella perfettibile idea di “individuo da amare” che offre insieme alle fisiche attrazioni, bellezza e profondità d’animo. Dunque Rossana solo alla fine scoprirà la verità solo alla morte dei due \\\"amati\\\" , ma sarà troppo tardi..Da quanto si evince…
Leggi tutto...

IL FU MATTIA PASCAL

Mattia Pascal, abitante di Miragno, è figlio di un mercante che col passare degli anni gli ha lasciato una cospicua eredità, andata in fumo per colpa del disonesto amministratore del patrimonio. Costretto a un umile impiego in biblioteca, sposa la non amata Romilda, conquistando così il disprezzo di sua madre che lo ritiene uno scialacquatore senza ritegno. Fuggendo dalla moglie e dalla suocera, il protagonista si reca a Montecarlo, dove vince un\\\'enorme somma di denaro e, leggendo la falsa notizia della sua morte sui giornali, decide definitivamente di cambiare vita. Recatosi in una pensione di Roma si innamora di Adriana,…
Leggi tutto...

CYRANO DI BERGERAC

la celebre commedia di Edmond Rostand, “Cyrano di Bergerac è stato inscenato lo scorso 4 marzo 2013 nel teatro Fenaroli di lanciano ”, traduzione Franco Cuomo, per la regia e adattamento di Corrado d\\\'Elia, con Corrado d\\\'Elia e la compagnia Teatro Libero. Sarà dunque d\\\'Elia (fresco vincitore del prestigioso Premio Internazionale Pirandello 2009) a interpretare l\\\'indomito guascone dal lunghissimo naso e dalla irresistibile vitalità e a raccontare del suo amore per Rossana, invaghitasi invece di Cristiano, bello ma privo di qualsiasi spirito. Con momenti di intensa fisicità e nella maniera asciutta, veloce, visionaria che contraddistingue le produzioni della Compagnia Teatri…
Leggi tutto...

Cyrano de Bergerac

Poche settimane fa nel nostro teatro è stata presentata una grande perla del teatro francese, il Cyrano de Bergerac, rivistato dal regista Corrado D\\\'Elia, il quale ci ha profondamente incuriositi già a partire dall\\\'incontro pomeridiano. Una curiosità che era già molto alta nei confronti di quest\\\'opera teatrale di cui a malapena conoscevo il nome.La scenografia, benchè fosse tutt\\\'altro che ricca, ha molto colpito gli spettatori: sul palco era presente una piattaforma posta in obliquo sulla quale gli attori recitavano.Cyrano, dotato di una vena artistica e poetica più che invidiabile, è un personaggio molto interessante e particolare: egli, pur di rendere…
Leggi tutto...

ROMEO E GIULIETTA

Il giorno 13 febbraio 2013, dopo l\\\'incontro con il cast, noi ragazzi del progetto tratrando, abbiamo assistito alle ore 21:00 alla messa in scena della storia d\\\'amore più celebre, popolare e drammatica di tutti i tempi: Romeo e Giulietta, un classico destinato a non sfiorire mai. Uno spettacolo, per fortuna, non rimaneggiato o riambientato ai nostri giorni, ma fedele sia al testo sia alla sua reale ambientazione storica. Perchè i classici sono belli così, ed il loro fascino sta proprio questo; senza neanche aggiungere una virgola ad un inchiostro fissato lì da secoli, sono capaci di rapirti ogni volta. E…
Leggi tutto...

Cyrano di Bergerac

Cyrano di Bergerac o anche Cirano¬¬ -come preferisce lo stesso regista Corrado d’Elia- è stato inscenato lo scorso 4 marzo 2013 al teatro Fedele Fenaroli di Lanciano dalla “Compagnia Teatri Possibili”. Il protagonista Cirano, appunto,è uno scontroso spadaccino dal lunghissimo naso e poeta dalla irresistibile vitalità. Leggendaria la sua abilità con la spada, almeno quanto la sua passione per le rime e per i giochi di parole, con i quali ama mettere in ridicolo i suoi nemici, sempre più numerosi grazie al suo carattere poco incline al compromesso e al suo disprezzo verso potenti e prepotenti. Egli, spaventoso e inarrestabile…
Leggi tutto...

Romeo e Giulietta

Romeo e Giulietta di William Shakespeare è una delle opere teatrale che meglio porta in scena la più alta e suprema indagine poetica sulla natura dell’amore. Essa può essere considerata uno dei capolavori della produzione teatrale di sempre e considerarsi un classico. Il regista Giuseppe Marini ha deciso di rimanere fedele al copione e di attenersi ad una traduzione “pura” a cura di M.Palmese. Il testo mantiene la raffinata metrica di Shakespeare e la bellezza del suo linguaggio, caratteristiche essenziali da cui non si può prescindere per apprezzare appieno il testo.Decisamente originale la scelta dei costumi in omaggio ai personaggi…
Leggi tutto...

Miseria e Nobiltà

“Miseria e nobiltà” nel titolo di questa commedia è già esplicito il contrasto sul quale si gioca l’intera opera, infatti il primo atto è ambientato in casa di Felice Sciosciammocca che divide con l’amico Pasquale e le loro rispettive famiglie, costretti a vivere alla giornata attraverso gli espedienti più vari patendo sempre di più la fame finché non giunge il marchesino Eugenio che propone agli amici squattrinati di fingersi la sua famiglia per portarli a conoscere il padre della ragazza che ama, Gemma. I genitori del ragazzo, infatti, non sono d’accordo con questo matrimonio poiché la giovane è una ballerina,…
Leggi tutto...

Il Cirano di Bergerac

Cirano, guascone e poeta, è caratterizzato da un animo nobile e da una favella che non conosce freni. Il protagonista non accetta padroni e vive estasiato solo dalla bellezza della luna della notte, che spesso lo aiuta a nascondersi, e dall\\\'amore per la cugina Rossana, a cui non osa dichiararsi a causa del suo lungo naso.Per assecondare il volere dell\\\'amata, egli è disposto a farsi da intermediario tra Rossana e Cristiano,il bello di cui lei è innamorata. Cristiano è un giovane cadetto, innamorato di Rossana, ma incapace di esprimere i propri sentimenti; per queta ragione accetta di utilizzare le parole…
Leggi tutto...

ROMEO E GIULIETTA

Alla vigilia di san Valentino, il pubblico del Fenaroli ha potuto assaporare l’essenza del vero amore, assistendo ad uno dei più grandi capolavori della drammaturgia di tutti i tempi: “Romeo e Giulietta” di William Shakespeare. Il copione degli attori era estremamente fedele a quello originale in lingua inglese, senza modifiche né adattamenti: una traduzione “pura”, quella voluta dal regista Giuseppe Marini, per fare in modo di alterare il meno possibile gli intenti espressivi dell’autore. Poco fedeli alla tradizione erano invece i costumi, fiabeschi e stravaganti, creati traendo ispirazione da quelli che Tim Burton utilizza nei suoi film. Una storia senza…
Leggi tutto...

Romeo e Giulietta

Romeo e Giulietta è uno spettacolo molto famoso ambientato nell\\\'ottocento.Come tutti ben sanno tratta dell\\\'amore tra due ragazzi,che portano avanti questo loro sentimento nonostante l\\\'odio per questioni politiche tra le loro due famiglie.Tutto nasce quando i due si incontrano ad una festa a casa di Giulietta;lì i loro occhi si incrociano e inizia a nascere un sentimento tra loro.Mano a mano sboccia l\\\'amore tra i giovani,un amore contrastato,un amore destinato a non durare.Nonostante gli ostacoli questo riesce alla fine a trionfare facendo però acquistare alla storia un tragico finale.L\\\'opera di Shakespeare è conosciuta da tutti è vero,ma è molto difficile…
Leggi tutto...

Romeo e Giulietta

Il 13 Febbraio non si poteva non assistere allo storico capolavoro di William Shakespeare, \\\"Romeo e Giulietta\\\". La tragedia, ambientata nella bella Verona del 1500, narra la storia di una coppia di giovani amanti, \\\"nati sotto cattivastella ,le cui pietose vicende seppelliscono ,mediantela lor morte,la guerra d\\\'odio dei loro genitori\\\". Giuseppe Marini, abbracciando l\\\'intera opera, con le sue conoscenze e competenze è riuscito a conferirvi quel tocco inaspettato di originalità, ridando così vita ad una poesia fuori dal tempo e dallo spazio.
Leggi tutto...

Romeo e Giulietta

Uno dei più grandi capolavori di tutti i tempi, Romeo e Giulietta, scritto dal più famoso drammaturgo della storia, è stato rappresentato il 13 Febbraio 2013 nel nostro Teatro. Noi di Teatrando abbiamo avuto la fortuna di apprezzare questo pezzo d\\\'arte di William Shakespear, rivisitato dal regista Giuseppe Marino. Egli ha saputo tener fede al testo originale, superando il grande ostacolo della traduzione, e il risultato è stato sorprendente; i dialoghi rimati sono il risultato di un grande studio del testo. A tratti molto emozionante, a tratti troppo poco, il recitato è stato in ogni caso di alto livello e…
Leggi tutto...

Romeo e Giulietta

Giuseppe Marini porta in scena un grande classico \\\"Romeo e Giulietta\\\" attenendosi in gran parte al testo originale, ma nonostante questo non risulta mai banale o noioso.Il regista porta in scena i due grandi temi dell\\\'opera: l\\\'amore e l\\\'odio; quest\\\'ultimo è percepibile in misura più ampia,poichè anche la scenografia, spoglia e scura, sottolinea l\\\'odio e la tristezza che aleggia tra le due famiglie rivali.Grande ruolo gioca il trucco che risulta di grande elaborazione, come gli attori stessi hanno confermato.Natale Maria Gabriella, III A Liceo Classico Vittorio Emanuele II
Leggi tutto...

Romeo e Giulietta

Giuseppe Marinil porta in scena la famosissima opera \\\" Romeo e Giulietta \\\" composta tra il 1594 e il 1596. Il testo è molto simile a quello originale, ma ha uno spunto innovativa poiché riesce a stupire anche raccontando una storia che tutti pensano di conoscere bene. Una spiccante caratteristica che ci appare è quella del trucco bianco sul volto dei personaggi. La scenografia è molto sobria infatti risulta spoglia, a simbolo di amarezza ed odio delle due famiglie. I costumi sono tratti dalla tradizione ottocentesca, che completano l\\\'atmosfera nella scena. Gli attori della compagnia accompagnano infatti il pubblico in…
Leggi tutto...

ROMEO E GIULIETTA

Originalissima è la rappresentazione della celebre tragedia shakespeariana \\\"Romeo e Giulietta\\\" a cura di Giuseppe Marini. La nota storia dell\\\'odio profondo tra le due famiglie veronesi Montecchi e Capuleti termina con la morte dei loro rispettivi figli, Romeo e Giulietta, che innamorati l\\\'uno dell\\\'altra subiscono un triste destino per colpa dei loro antenati. La scenografia scura e spoglia rappresenta con evidenza il clima d\\\'odio tra le famiglie protagoniste e interessante è la rivisitazione dei costumi ottocenteschi scelti dal regista. Infine suggestive sono le maschere e soprattutto il trucco, la cui preparazione, come ci hanno rivelato gli attori, è lunga ed…
Leggi tutto...

Il Borghese Gentiluomo

\\\'\\\'Il Borghese Gentiluomo\\\'\\\' è una comédie ballet di Molière rappresentata per la prima volta il 14 ottobre 1670 alla corte di Luigi XIV nel castello di Chambord dalla compagnia teatrale dell\\\'autore e dai complessi dell\\\'Académie Royale de Musique et de Danse. Quest\\\'opera teatrale racconta di un ricco borghese che sogna di diventare nobile e persegue tale ambizione con caparbietà ed esaltazione fuori dal comune. Intorno a lui ruota un\\\'umanità di adulatori e di scrocconi come il sarto ed i maestri di danza, musica, scherma e filosofia che ovviamente lo raggirano e assecondano la sua follia pur di ottenerne un guadagno.…
Leggi tutto...

Romeo e Giuglietta - di William Shakespeare - Regia di G. Marini - Società per Attori

Romeo e Giulietta è certamente uno dei più grandi capolavori del tragi-comico elisabettiano William Shakespeare; venne composta tra il 1594 e l 1596 ed ha come ambientazione Verona e Mantova. Ora, la trama è nota a tutti, ma la parte più interessante su cui mi soffermo è la traduzione e la rivisitazione di questo testo messa in atto da M. Palmese e G. Marini. Dunque, la traduzione rimane fedele al testo originale e cerca di non tradire ciò che l’autore voleva trasmettere con le sue rime, le quali sono conservate nel testo tradotto, ovviamente ottenendo un buon linguaggio italiano. Inoltre…
Leggi tutto...

Miseria e Nobiltà 28/01/2013

In scena al Teatro F.Fenaroli di Lanciano uno degli intramontabili classici della commedia napoletana, \\\'\\\'Miseria e Nobiltà\\\'\\\' di Eduardo Scarpetta. Sebbene scritta nel lontano 1888, tale commedia conserva intatta la sua freschezza e la sua vivacità, divertendo ed emozionando il pubblico. Nel primo atto il ritmo è lento e la scenografia povera. I due protagonisti, Don Felice Sciosciammocca e Don Pasquale, entrambi molto poveri, riescono difficilmente a far sopravvivere le rispettive famiglie. I due condividono lo stesso appartamento e tale circostanza dà luogo a molte tensioni fra le donne di casa mentre il piccolo Peppiniello è sempre l\\\'unica vittima. Questo…
Leggi tutto...

Miseria e Nobiltà

Miseria e Nobiltà nasce nel 1888. È una commedia napoletana di Edoardo Scarpetta, ed anche se ha centoventicinque anni, i suoi temi si rispecchiano ancora nel mondo odierno. È stata portata in scena in maniera brillante da validi attori il 28 gennaio 2013 nel Teatro Fenaroli di Lanciano. Nel primo atto gli attori narrano la loro storia, ognuno della sua fame e povertà. La scena è spoglia, composta da un tavolo, delle sedie e una grata. Nel secondo atto gli attori si fingono ricchi e aristocratici. Si comportano in modo eccessivo e grottesco; dalla scena traspare ricchezza, è allestita con…
Leggi tutto...

Miseria e Nobiltà

Miseria e Nobiltà nasce nel 1888. È una commedia napoletana di Edoardo Scarpetta, ed anche se ha centoventicinque anni, i suoi temi si rispecchiano ancora nel mondo odierno (la più grande interpretazione è stata quella di Totò). È stata portata in scena in maniera brillante da validi attori il 28 gennaio 2013 nel Teatro Fenaroli di Lanciano. Nel primo atto gli attori narrano la loro storia, ognuno della sua fame e povertà. La scena è spoglia, composta da un tavolo, delle sedie e una grata. Nel secondo atto gli attori si fingono ricchi e aristocratici. Si comportano in modo eccessivo…
Leggi tutto...

Miseria e nobiltà

Miseria e nobilità è uno spettacolo che va avanti da diversi anni e coinvolge un ingente numero di persone.Tratta di due famiglie che dividono una casa e che sono talmente povere che non hanno neanche i soldi per comprare del cibo.I membri delle famiglie sono Felice Sciosciammocca,la compagna Luisiella e il figlio Peppiniello,l\\\'amico Pasquale con la moglie Concetta e la figlia Pupella.Un giorno il marchesino Eugenio,innamorato di una ballerina di nome Gemma,chiede alle famiglie di fingere di essere suoi parenti dato che il padre non era entusiasta dell\\\'unione dei due ragazzi e che Don Gaetano,padre di lei voleva conoscere la…
Leggi tutto...

Miseria e nobiltà -recensione-

“Miseria e nobiltà” è uno dei più grandi capolavori che ha riscosso e continua ad ottenere grande successo e presa sul pubblico. L’opera di Eduardo Scarpetta, con la partecipazione eccellente di Lello Arena e di Geppy Gleijeses nella duplice veste di regista e attore, è stata egregiamente inscenata lo scorso 28 gennaio al Teatro Fedele Fenaroli di Lanciano. I due protagonisti sono don Felice Sciosciammocca e don Pasquale: entrambi poverissimi in quanto con i loro mestieri non riescono a raggranellare nemmeno l’indispensabile per consentire un’ umile sopravvivenza alle proprie famiglie. Essi condividono lo stesso appartamento in fitto (si fa per…
Leggi tutto...

Miseria e Nobiltà

Miseria e nobiltà rappresenta una delle espressioni più celebri del teatro napoletano e costituisce uno dei cavalli di battaglia di artisti del calibro di Eduardo di Filippo. La trasposizione cinematografica del 1953 di Mario Mattoli con Totò, Sophia Loren e Carlo Campanili offre una visione straordinaria e illustre della commedia di Scarpetta. L’interpretazione di Totò è ancora oggi ricordata per la sequenza in cui l’attore “divora gli spaghetti” e per il “paltò di Napoleone”. La commedia riproposta da Lello Arena Geppy Gleijeses e da Marianella Bargilli non tradisce la tradizione e ha come protagonisti Felice uno squattrinato e Pasquale un…
Leggi tutto...

Log in or Sign up